Golferichs acoge la exposición de fotografías del “Viaje sociológico a Benarés” de Fernando Rascón

Fernando Rascón presenta 14 retratos que nos transportan a la India más auténtica. Se trata de su particular visión de la ciudad sagrada de Benarés, que estará expuesta desde hoy y hasta el 20 de febrero en Golferichs.

Fernando Rascón (Vilanova i la Geltrú, 1977) se inició en la fotografía como autodidacta, aprovechando cualquier ocasión para captar esos momentos, personas o lugares que llamaban su atención. 

Sin embargo, hace unos años inició su formación para dedicarse profesionalmente a la fotografía. Desde entonces, no ha dejado de asistir a cursos y talleres entre los que hoy destacamos el de Fotografía de Autor cursado en IDEP el año pasado. Justamente es el Proyecto Final de este curso el que presenta a partir de las 20:00h de esta tarde  en “La Saleta” del “Espai Catalá Roca” del centro cívico Golferichs (Gran Vía, 491 – 08015 Barcelona).

Así explica el propio Fernando Rascón este proyecto: “El pasado mes de mayo viajé a Benarés (India) para realizar un trabajo  sobre la visión que tienen algunos turistas sobre este tipo de países “subdesarrollados”, con ciudades ricas en cultura pero también en pobreza y desigualdad social. Mi idea consistía en jugar al extremo con la profundidad de campo (algo similar al trabajo de Mona Kuhn) enfatizando así la diferencia entre la realidad y la visión del turista. Pero una vez allí conocí a Sanji, un joven buscavidas que me enseñó a ver aquella realidad desde un punto de vista diferente. Desde aquel momento dediqué el tiempo que me restaba (siempre acompañado por Sanji)  a conocer mejor aquellas personas que me rodeaban, descubriendo una riqueza sociológica que intento resumir en estos 14 retratos.”

Uno de los retratos de la exposición de Fernando Rascón.

Uno de los retratos de la exposición de Fernando Rascón.

La exposición es una colección de 14 retratos  cercanos y emotivos. Se trata de un  interesante trabajo fotográfico que nos transporta a la India para disfrutar de un viaje cultural  entre los diferentes estratos sociales de este país de castas tan desiguales. Los retratos de Fernando Rascón nos muestran la realidad de un pueblo que, tras tantos años de conflicto, parece haber encontrado un receso de paz en la ciudad sagrada de Benarés, a las orillas del Ganges.

Los retratos que presenta Fernando Rascón son intimos y emotivos.

Los retratos que presenta Fernando Rascón son íntimos y emotivos.

Actualmente, Fernando Rascón reside en Sitges y nos invita a conocer parte de su extenso portfolio en su página web.

Coolebronx, Ciudad de plástico y Carne Fresca, nuevos e-magazines de tendencias de IDEP.

Hoy celebran su presentación oficial tres e-magazines de tendencias fruto del trabajo y el esfuerzo de los alumnos de 3er curso de los estudios de Diseño Gráfico y de Moda de IDEP: Coolebronx, Ciudad de plástico, y Carne Fresca.   Se trata de una propuesta del profesor Julio César Aguilera.

 

En IDEP somos conscientes de que las fronteras entre las tres áreas de estudios que impartimos -Diseño Gráfico, Fotografía y Moda- no siempre están perfectamente delimitadas. Por eso, nuestro plan de estudios afronta esta realidad con distintas asignaturas que denominamos “multidisciplinares”. Una de ellas es “Proyectos Multidisciplinares III”, que imparte Julio César Aguilera y que este año ha propuesto a los alumnos del 3er cuso de los estudios superiores de Diseño Gráfico y Moda de IDEP un interesante reto: publicar una revista on-line de tendencias.

Y el resultado, no ha podido ser más profesional. Hoy tendrá lugar la presentación oficial de los tres e-magazines en el Hotel Pulitzer de Barcelona, acto al que tienen prevista su asistencia unas 200 personas entre periodistas, alumnos, patrocinadores y jóvenes artistas.

Posteriormente, a partir de las 23:00h. se celebrará este acontecimiento con una fiesta en la discoteca Lotus  Theater (c/ Bailén, 22) de Barcelona, a la que todos los amigos de IDEP están invitados, sólo tienen que inscribirse en cualquiera de los tres magazines de tendencias online.

invitacion

Coolebronx es el magazine de los alumnos de 3ºA de los estudios superiores de Diseño Gráfico de IDEP. Según nos explica Aba Jordana, del departamento de promoción de Coolebronx: “Hemos intentado ser lo más profesionales posible: así que nos organizamos por departamentos. ”  Redacción (búsqueda de la información, redacción y programación web), RRPP (organización de eventos y difusión externa) y Promoción (creación de grupos en redes sociales, videos promocionales, pósters,…). En total 22 personas, cuya coordinación ha sido un reto, pero que se sienten muy satisfechas “de los resultados obtenidos ya que estamos recibiendo felicitaciones de personas -también ajenas a IDEP- que han visitado nuestro magazine y les ha gustado”, afirma Aba.  Su cuidado diseño y la calidad de sus contenidos, hacen de este magazine una revista online muy profesional.

Ciudad de plástico es el proyecto de 20 de los alumnos de 3º de los estudios superiores de Moda de IDEP. Dicen que “Barcelona es un complejo engranaje en constante movimiento que gira frenéticamente”, por eso, se proponen “desmigar calles, locales y personajes de este entramado urbano” con el objetivo de “entender los cambios y aquello que permanece como valor inmutable”. También se han organizado en departamentos: editorial, redacción, RRPP y publicidad.

Carne Fresca  es el magazine online de los alumnos de la clase de 3º B de los estudios superiores de Diseño Gráfico de IDEP. Para hacer llegar a sus lectores su particular visión de Barcelona, utilizan la imagen de Raymond Karlsson (nombre ficticio de uno de los alumnos que participan y que es de origen sueco), y simulan que acaba de llegar a la ciudad y está descubriendo los eventos que en ella tienen lugar. Sin duda,  es la propuesta más agresiva y para comprobarlo, basta con fijarse en su invitación al evento de esta noche, con “amenaza” incluida: al que no vaya, el sueco hara de él o ella, “carne fresca”.  ¡Habrá que ir!, ¿no?
La invitación de Carne Fresca

La invitación de Carne Fresca

Han apoyado esta iniciativa, y desde estas líneas queremos expresar nuestro agradecimiento a: MiniBlak, Lotus Theater y Hotel Pulitzer.

.

La exposición fotográfica “Espais de silenci” se inaugura en Sabadell

“Espais de silenci” es el título de la exposición fotográfica colectiva que se inaugura el próximo jueves en Alliance Française.

Gemma Cascón, que actualmente cursa sus estudios de especialización de Fotografía de Reportaje en IDEP, participa en esta exposición con “Nocturns. Opus 1 Berlin”.  En palabras de la propia Gemma: “Cuando oscurece, el paisaje cambia. Desaparecen las personas y queda el espacio, solitario, inhabitable. Mi visión se convierte en material sensible que sólo capta lo que es iluminado. Pero lo percibo con intensidad, con un magnetismo extraño y embriagador.”

Nocturns de Gemma Gascón

Nocturns de Gemma Cascón

“Espais de silenci” es una exposición que reune a cuatro jóvenes fotógrafos bajo un mismo ángulo: el espacio -y su infinito polimorfismo- como eje protagonista de sus trabajos. Así, además de Gemma Cascón, también exponen sus fotografías Patricia Bofill que muestra “Figuraciones”, Isabel Flores que participa con “Paisajes del aire” y Llorenç Ugas Dubreuil con “Lugares”.

La exposición se inaugura el próximo jueves, día 15 de enero a las 19:30 h. en Alliance Française (c/ Sant Joan, 35 – Sabadell). La muestra podrá visitarse hasta el 17 de febrero de 2009.

mail-espais1

Ciclo de conferencias en Caixa Forum Lleida a cargo de Jesús Micó

“Cartier-Bresson y Robert Frank, dos maneras opuestas de observar el mundo” es el título del ciclo de conferencias que, a cargo de Jesús Micó, se celebrará en Caixa Forum Lleida los lunes 19 y 26 de enero y 2 de febrero a las 19:00h.

caixaforumDesde el pasado 18 de diciembre y hasta el próximo 5 de abril, se celebra en Caixa Forum Lleida la exposición “Henri Cartier-Bresson, fotógrafo“.  Se trata de una selección de 133 fotografías que repasan la historia del siglo XX a través de una mirada excepcional, la del considerado por muchos especialistas el padre del fotorreportaje.

Henri Cartier-Bresson (Francia, 1908-2004) exploró, a partir de los años 30, los grandes movimientos artísticos, políticos y sociales de nuestra época. Esta exposición es un interesante encuentro con la obra de Cartier-Bresson y su manera de entender la fotografía, en la que ocupan un lugar destacado los paisajes urbanos y los hechos históricos.

En el marco de esta exposición, Jesús Micó, profesor del área de fotografía de IDEP, coordina e imparte un ciclo de conferencias titulado “Cartier-Bresson y Robert Frank, dos maneras opuestas de observar el mundo“.

La primera se titula “A la libertad por el orden (audacia y ortodoxia en la vida y obra de Cartier-Bresson)” y tendrá lugar el lunes, 19 de enero de 2009 a las 19:00h. Es una introducción detallada a la biografía del fotógrafo, haciendo un especial énfasis en su peculiar personalidad y en los rasgos de carácter que le hicieron único.

“El instante decisivo:forma y esencia en la fotografía de Cartier-Bresson” es la segunda conferencia de este ciclo, que se celebrará el lunes 26 de enero, también a las 19:00h. En esta ocasión, se trata de un análisis detallado y contextualizado sobre la célebre teoría del maestro francés: cifrar la eternidad en un instante.

La tercera y última conferencia de este ciclo se celebrará el lunes 2 de febrero bajo el título: “El instante intersticial: trivialidad y poder evocador en la fotografía de Robert Frank”. Como contrapunto a Cartier-Bresson se analiza el personal estilo de este fotógrafo suizo afincado en Estados Unidos, para quien el acento fotográfico puede ponerse en momentos de apariencia trivial, huyendo del reportaje excesivamente sometido a cuestiones de forma y composición, como prefería Cartier-Bresson.

Jesús Micó también coordina el ciclo de conferencias “Matins d’art”, que se celebrará los miércoles a las 10:30h.  y que imparte Toni Prim.

Toni Moranta presenta Mundo y Tierra

El próximo jueves, día 18 de diciembre a las 19:30h se inaugura la exposición de Toni Moranta en la Galería Fidel Balaguer. La muestra, que estará expuesta hasta el 24 de enero de 2009, consta de dibujos, piezas de pared realizadas con cenizas y libros quemados y esculturas realizadas con resistencias eléctricas.

Toni Moranta (Palma de Mallorca, 1963) es un artista afincado en Barcelona que desde 1989 colabora con IDEP como profesor de Representación Tridimensional en los estudios superiores de Diseño Gráfico.

La exposición que presenta en la Galería Fidel Balaguer el próximo jueves es una serie de obras en las que el fuego -un elemento desmaterializado, etéreo, volátil- es el hilo conductor.

Uno de los trabajos presentados es “Gestos (hierros, varillas de madera, resistencia eléctrica, mecanismos eléctricos, luz y calor sobre madera pintada) de 2003 a 2008.” Se trata de una serie de obras se presentan en una sala a oscuras.

Gestos 5

Gestos 5

Son obras en las que el artista -según sus propias palabras- ha trabajado con “gestos humanos” (hierros encontrados de alambre retorcido), atravesados por una resistencia eléctrica que da fuerza lumínica y calorífica a esa concentración gestual. 

Gestos 7

Gestos 7

Son gestos concentrados frente a la expansión del calor y la luz en el espacio. Así, las obras transmiten la idea de expansión de esa energía contenida en los diferentes gestos. El resultado es una obra poética, sutil y sensorial.

Otra obra que destacamos es “Mundo-Tierra, una cuchillada de fuego y la era del vacío 2005”. Son un conjunto de obras donde Toni Moranta trabaja con libros quemados encontrados y cenizas dibujando el globo terráqueo.

 

blogmundotierra1

Para terminar, unas líneas escritas por Gerard Vilar (Catedrático de Estética y Teoría de las Artes de la UAB) para la presentación del catálogo de la exposición: “Una obra es una construcción del mundo a partir de la fragmentación y el caos, escribe Moranta. Es más, su mundo logra no sólo articular sentidos cercanos y locales sino que, por decirlo con la divisa de una de sus exposiciones individuales, se abre como una “fantasía ecuménica” que apunta con fuerza más allá de lo anecdótico y lo cotidiano. La fuerza del arte de Moranta, la fuerza de su razón, es una verdad que se nos ofrece, abierta, a todos como una impagable donación.

¿Dónde? Galería Fidel Balaguer en la c/ Consell de Cent, 315; entlo. 2ª de Barcelona.

¿Cuándo? A partir del jueves 18 de diciembre (19:30h) y hasta el 24 de enero de 2009.

No te pierdas “Low Cost Design?”, una actividad del BAC!08

La exposición de carteles Low Cost Design? ya está abierta al público en IDEP Gran Vía. Puedes visitarla hasta finales de enero. ¡Altamente recomendada!

Diez carteles para ilustrar una realidad, diez puntos de vista, diez críticas, diez reflexiones sobre lo que damos por supuesto…. un proceso de reflexión e investigación fruto de la propuesta “Despiértate, rebélate” que hace este año el Festival de Arte Contemporáneo de Barcelona, BAC!08.

Si quieres ver un “aperitivo” con explicaciones de los propios artistas incluidas, te proponemos el siguiente reportaje, emitido en Tendencias TV.

Recuerda

Horario: de lunes a viernes de 9 a 21:00h.

Dirección: IDEP – Gran Vía de les Corts Catalanes, 461

¡Hasta el 31 de enero!

Roger Serrat-Calvó Calm presenta “Los otros paisajes”

La Kowasa Gallery de Barcelona será el marco de la exposición del fotógrafo catalán, que presenta un imaginario paisajístico muy particular, y que pretende mostrar la “transitoriedad” de la materia, del tiempo y del espacio.

Roger Serrat-Calvó Calm, nacido en Olot en 1982, es un fotógrafo afincado en Barcelona que compagina el desarrollo de sus proyectos fotográficos con la docencia. Licenciado en Bellas Artes -con especialidad en la imagen- por la Universidad de Barcelona en 2004, también realizó un curso de especialización en imagen publicitaria, editorial y de moda en IDEP.

Nadie mejor que el propio autor para presentarnos este proyecto, que se inaugurará el próximo viernes día 12 de diciembre y que podrá visitarse hasta el 28 de febrero de 2009:

“El agua, el viento, el sol junto con otros fenómenos meteorológicos o geológicos han sido los únicos transformadores del paisaje a lo largo de milenios, hasta la reciente aparición del hombre y la mujer, quienes se han situado en poco tiempo en la cúspide de la pirámide de transformadores del paisaje. La humanidad se ha convertido en un ente especializado en la creación de paisajes. Sin duda, encontramos el principal exponente de las transformaciones que nuestros contemporáneos están realizando sobre el territorio en forma de ciudades y áreas metropolitanas, rodeadas de todas las infraestructuras necesarias para su abastecimiento y desarrollo. Vemos remodelados en tiempos récord entornos paisajísticos que se habían ido creando -de forma ordenada y progresiva- con el trabajo de centenares y centenares de años. Estos desaparecen de forma rápida sin dejar constancia alguna de su existencia. Después de la transformación de cualquiera de estos paisajes únicos y singulares representativos de una cultura que ya no es la nuestra, el panorama resulta revelador. Ahí esta reflejada nuestra identidad, un producto de nuestra razón, es lo que va hablar de nosotros cuando ya no estemos.

Una muestra de Los otros paisajes fotografiados por Roger Serrat-Calvó.

Una muestra de Los otros paisajes fotografiados por Roger Serrat-Calvó.

Espacios libres, zonas industriales en mutación constante, espacios periféricos representativos de nuestra cultura y de nuestra sociedad.  Como resultado de estas visitas, que podríamos calificar de contraturísticas, por los extrarradios de las ciudades se ha generado una documentación gráfica de un tiempo concreto que hallamos en la actualidad, y de unos lugares específicos de este tiempo que se pierden en su ubicuidad.

Es precisamente por alguno de estos rincones apartados de la realidad de los circuitos turísticos y en general apartados de cualquier interés, por donde me he paseado y en donde he tomado las instantáneas que configuran este trabajo. 

Se trata de un imaginario paisajístico particular alejado de las postales bucólicas y cosmopolitas que cualquier aglomeración urbana pudiera tener como carta de presentación al visitante. El acercamiento a estos espacios con una consciencia y sensibilidad dispuesta a experimentar con las sensaciones que puedan transmitirnos, hace que percibamos toda la transitoriedad de la materia, del tiempo y del espacio.

Una de las fotos de Roger Serrat-Calvó que integra la exposición.

Otra de las fotos de Roger Serrat-Calvó que integra la exposición.

Palpamos una naturaleza en un estado salvaje híbrido, ambiguo y suspendido que asume una dimensión cercana a la de la naturaleza muerta.

Roger Serrat-Calvó Calm – Barcelona, diciembre de 2008.

 

Kowasa Gallery – Arte Fotográfico (Mallorca, 235 -08008  Barcelona)

Inauguración: viernes, 12 de diciembre a las 20:00h.

Fechas: 13 de diciembre a 28 de febrero de 2009

Horario: de lunes a sábado de 11:00 a 14:00 y de 17:00 a 20:30 horas.